Dine Alone Records о том, каково это - основать звукозаписывающий лейбл

В 2005 году Джоэл Карриер основал компанию Dine Alone Records в своем доме в Сент-Катаринесе, Онталия. Тринадцать лет спустя эта инди-компания известна как один из ведущих канадских рекорд-лейблов с почти 30 сотрудниками, офисами в Торонто, Нэшвилле, Лос-Анджелесе и Австралии, а также реестром артистов, Помимо Dine Alone Records, Карриер и вице-президент Лиза Логутенков также курируют Bedlam Music Management, дочерние лейблы New Damage Records и Haven Sounds, и даже собственную линию острого соуса Dine Alone.

Читайте дальше, чтобы узнать, как Карриер и Логутенков превратили любовь к рок-музыке в растущую империю.

Workopolis: У вас обоих был опыт работы в индустрии, но могло ли что-то подготовить вас к созданию собственной управляющей компании и звукозаписывающего лейбла?

Карриер: Я думаю, что все готовит вас к тому, что вас ждет дальше. У одного очень богатого человека был лейбл, который был своего рода хобби, и я работал там несколько лет, просто наблюдая, как он совершает ошибку за ошибкой. Это действительно подготовило меня больше, чем что-либо другое - наблюдать за тем, как кто-то тратит деньги и терпит неудачу, делая то, что я хотел делать и любил, то есть заниматься музыкой.

Вы запустили музыкальную компанию в 2005 году, когда индустрия звукозаписи, казалось, рушилась. Люди считали вас сумасшедшим?

Карриер: Я думаю, все говорили это с тех пор, как мы начали. Видимо, я все еще сумасшедший, потому что работаю с группами, которые сами пишут свои песни и играют на своих инструментах.

Раньше это была определенно раздутая индустрия, и она просто сдулась после того, как Интернет открыл этот кран. Наша сила в том, что нам всегда удавалось лавировать между всем, что популярно, и находить путь для себя. Даже в условиях, когда Дрейк и Weeknd диктуют всем, что слушать в Канаде и Торонто, мы выпускаем действительно отличные пластинки - Lumineers по-прежнему продают сотни тысяч копий, а Даллас (Грин) по-прежнему может продать более трех тысяч билетов.

Пока мы придерживаемся курса и следуем своему сердцу, как бы пошловато это ни звучало, это, похоже, работает до сих пор.

Как вы строили свою компанию во времена, когда люди покупали меньше записей?

Логутенков: Мы начинали не в те времена, когда вокруг швырялись миллионами долларов и все летали на частных самолетах. Мы пришли из панковской среды. Мы много работали, чтобы сделать как можно больше для себя и сделать это экономно.

Когда началось пиратство, все наши прогнозы были основаны на том, что мы только начали. Мы не смотрели на группу, которая продала 50 миллионов копий, а теперь собирается продать только один миллион. Для нас это было так: эта группа продала пять тысяч, в следующий раз они продадут от 10 до 20 тысяч, потому что мы помогли им попасть на радио и помогли им вырасти. Я думаю, что скромное начало очень помогло нам.

Наш основной мир - это мир рока. Поп- и хип-хоп-песни занимают верхние строчки чартов на Spotify, и именно туда поступает большая часть доходов, так что это изменило нашу ситуацию. Нам пришлось искать другие способы выпуска продукции. Например, выпускать не альбом, а сингл. Винил для нас по-прежнему важен.

Вы прошли путь от очень маленького предприятия до международной компании. Как вы справлялись с болью роста?

Логутенков: Мы все еще разбираемся в этом. Общение - это огромная вещь, над которой мы работаем каждый день. В этом офисе (в Торонто) так легко подойти к человеку снаружи и поговорить. Как бы легко ни было поднять трубку и позвонить кому-то, это по-прежнему остается проблемой.

Когда люди так заняты, не так уж важно звонить человеку, находящемуся на другом конце света, и рассказывать ему о том, что происходит. Вы просто хотите сделать свои дела. Так что мы все еще разбираемся с этим.

В США это стоит больших денег. Маркетинг пластинки в США ставит нас в совершенно другие рамки бюджета. Это трудная задача, но мы также знаем, что этот рынок намного больше, и если мы хотим продолжать расти, мы должны пытаться.

Если мы будем продолжать попытки, но они не увенчаются успехом, и дела не будут расти, нам придется принять решение. Но на предстоящий год у нас больше американских релизов, чем когда-либо, и мы выпускаем их по всему миру. Так что это постоянный процесс роста, но люди начинают признавать нас как глобальную компанию.

Даллас Грин был вашим основным артистом с самого начала, когда вы выпустили его первую пластинку под названием City and Colour. Вы были с ним, пока он собирал платиновые альбомы и награды Juno. Как развивалось это партнерство?

Карриер: Мы работали в одном торговом центре, когда он был в подростковом возрасте, а я в 20 лет, и между нами установилась дружба и доверие, которые сохранились на протяжении многих лет. Вы сталкиваетесь с препятствиями и разногласиями, но пока вы прикрываете друг друга - а наша главная цель - выпустить его искусство таким образом, чтобы это не противоречило нашей этике или морали и не выжигало его - для нас это обычное дело.

Он приходит в офис, мы общаемся, пьем пиво, ходим на баскетбольные матчи. Теперь, когда я руководил кучей разных групп и долгое время занимался рекорд-лейблом, я понимаю, что это очень особенные отношения. Я не думаю, что мы осознавали, что они такие же особенные, как в молодости.

Что удивит людей в вашей работе?

Логутенков: Что вечеринки - это утомительно? (смеется)

Для моей и Джоэла роли это не прекращается. Вчера ночью я спал в офисе.

Что заставило вас перейти от песен к соусам?

Логутенков: Все мы любим острую пищу. Джордан (Гастингс) из Alexisonfire, они с Джоэлом всегда говорили о горячих соусах. Он немного знает, как самому сделать острый соус, какие вкусовые профили и какие ингредиенты использовать. Мы были просто как: Еда, музыка и выпивка очень хорошо сочетаются. Это все время вокруг нас.

Мы подумали: "Хорошо, выпуск соуса - это как выпуск пластинки. Проблема только в том, что в случае с пластинкой вы вкладываете все в релиз. При выпуске соуса дата релиза не имеет значения. Ваш маркетинговый бюджет для этого одного продукта распыляется до бесконечности. Вам нужно, чтобы люди обращали внимание на эту одну вещь из года в год. В то время как при выпуске пластинки через год или два выходит еще одна пластинка, и вы сосредотачиваетесь на другой.

Ваша работа все еще кажется мечтой?

Карриер: И да, и нет. Я очень горжусь тем, чего мы достигли. Но в итоге ты часто получаешь порезы, и шрамы заживают, но они остаются. Первые восемь лет или около того мы не видели уродливой стороны этого, потому что у нас был такой маленький независимый стиль - очень семейный. Потом мы начали видеть, как некоторые артисты получают права, а некоторые сотрудники их предают. По мере роста вы познаете уродливую сторону этого. Когда мы начинали, была невинность и очарование, по которым я скучаю. Но в то же время я понимаю, что с ростом нужно становиться более жестким.

Но сейчас мы находимся в новом прекрасном здании площадью 10 тысяч квадратных футов, которое похоже на нашу безумную концептуальную мечту. В выходные Dashboard Confessional приехали к нам, выпили и включили музыку, и мы просидели здесь до трех часов ночи. И в такие моменты мы чувствуем себя как дома: Это лучшее.

Рубрика: 
Ключевые слова: 
Источник: 
  • workopolis.com
Перевод: 
  • Дмитрий Л
+1
0
-1